Dopo aver studiato arte orafa alla Rhode Island School of Design, la designer koreana Yong Joo Kim ha iniziato a creare gioielli con i tradizioni materiali preziosi.
In seguito l’artista ha iniziato ad esplorare le potenzialità di materiali alternativi e ne ha identificato uno che ha particolarmente stimolato la sua creatività: il Velcro.
Manipolando questo materiale “povero” ma estremamente “intelligente”, Yong Joo Kim è rimasta sorpresa dalle sue potenzialità, tanto è vero che per sei anni ne ha sperimentato l’applicazione nella creazione di gioielli.
Interagendo con il Velcro in modo molto istintivo come un musicista che improvvisa un assolo, la designer ha generato una varietà di forme che ha poi perfezionato per dare vita a una collezione di gioielli di grande bellezza e originalità.
Caratterizzati da forme contemporanee morbide e complesse, i collier, i braccialetti, le spille e gli anelli di Yong Joo Kim sfidano le regole convenzionali del design del gioiello basate sul valore intrinseco del materiale.
I gioielli di Velcro di Yong Joo Kim sono stati esposti in numerose gallerie internazionali e sono entrati a far parte delle collezioni permanenti del Museum of Arts and Design’s (MAD) e del Gruppo Velcro.
Dopo gli studi in arte orafa alla Rhode Island School of Design, la coreana Yong Joo Kim ha voluto esplorare, al di là della realizzazione di gioielli con metalli preziosi, le potenzialità dei materiali alternativi. Manipolando, tagliando e piegando materiali industriali, Kim ha dimostrato che la bellezza di un gioiello non risiede necessariamente nel valore intrinseco dei materiali impiegati, ma che anche nei materiali normalmente considerati “poveri” c’è una bellezza nascosta che può essere rivelata. Con grande creatività e capacità manuale Kim ha saputo mettere in luce le potenzialità estetiche del velcro con il quale ha creato dei gioielli di grande bellezza caratterizzati da forme scultoree, morbide e sofisticate. Delle “opere d’arte da indossare” che hanno ottenuto numerosi premi e che sono esposte nei musei e nelle gallerie d’arte.
