Daniele Papuli, dopo il diploma in Scultura all’Accademia di Belle Arti di Brera, si stabilisce e lavora a Milano dove realizza i primi manufatti in pietra, legno e gesso. Nel ’93 a Berlino, in un workshop internazionale, apprende i metodi di fabbricazione del foglio di carta. E’ un’esperienza decisiva in quanto scopre che proprio questa materia è la più vicina alla sua ricerca e al suo linguaggio. Dal ’97 realizza le prime sculture con diversi tipi di materiale cartaceo: strutture e composizioni lamellari basate sulla ripetitività di moduli ottenuti con tagli manuali. La continua ricerca intorno alla materia e la sperimentazione di nuovi materiali affini alla carta fanno sì che la sua arte venga applicata con grande successo in ambiti diversi, dalla scultura al design, all’installazione, agli impianti scenografici per fiere e mostre internazionali. Le sue creazioni sono per lo più edizioni numerate e pezzi unici che dialogano con le molteplici esperienze del design contemporaneo. I suoi lavori sono presenti in collezioni private e pubbliche in Italia e all’estero e in pubblicazioni specifiche nell’ambito della Paper Art.
I pois dell’artista 83enne Yayoi Kusama stanno invadendo le vetrine dei negozi Louis Vuitton di tutto il mondo. Sono le conseguenze del contagio del virus dei pois colorati che ha avuto inizio lo scorso 12 luglio, quando è stata inaugurata la retrospettiva dell’artista giapponese al Whitney Museum di New York. La mostra, che aveva già fatto tappa a Londra, sarà on air fino al 30 settembre. Per l’occasione lo stilista Marc Jacobs ha lanciato per Louis Vuitton (sponsor della mostra) una collezione tutta ispirata alla grafica di Kusama. Abiti, borse, orologi, gioielli e scarpe ma anche le vetrine e l’intera facciata dell’edificio sulla Fifth Avenue sede della boutique della brand si sono ricoperti di pois. Per proseguire con la nail art à la Kusama e le modelle con la parrucca rossa travestite da Kusama.
Nello splendido contesto dei giardini della Reggia di Versailles spiccano due monumentali strutture, fatte entrambe di arabeschi di ferro che riprendono i sinuosi decori dei parapetti dei balconi: la grande teiera simboleggia la donna, il grande contenitore per il vino l’uomo. Le due strutture faranno da sostegno a piante rampicanti, la vite per il Pavillon de Vin e il gelsomino per il Pavillon de Thé. Le due maxi opere fanno parte della mostra personale dell’artista portoghese Joana Vasconcelos in corso a Versailles fino al 30 settembre 2012. All’interno della Reggia ci sono molte altre opere, tutte incredibili e spettacolari, in magnifico contrasto con la regale sfarzosità dei grandi interni della Reggia.
Anastasia Azure ha sviluppato una tecnica molto particolare per realizzare non solo gioielli ma anche sculture. Si chiama Dimensional-Weave ™ e si basa sulle antiche tecniche di tessitura: con un telaio vengono lavorati materiali tradizionali come i metalli e materie plastiche. Il risultato è una trama impalpabile che viene poi modellata in volute e forme morbide, con un effetto che ricorda le affascinanti immagini ripetute che si formano nel caleidoscopio. Le sue opere hanno vinto molti premi e sono state oggetto di pubblicazioni.
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